本文目录一览：

• 1、《我要准时下班》被翻拍，翻拍剧名改成什么了？
• 2、你觉得翻拍成功的电视剧究竟有哪些？
• 3、不少导演都喜欢翻拍经典，如今翻拍成功的作品都有什么？
• 4、翻拍剧越来越多，主要是哪些原因造成的？
• 5、都说翻拍会毁原著，其实也有反响比较好的，这几部翻拍的电视剧你知道吗？
• 6、什么是翻拍？（翻拍剧的翻拍）求详细解释，翻拍热现象出现的原因？

《我要准时下班》被翻拍，翻拍剧名改成什么了？

《我要准时下班》是一部经典日剧，最近网上也有流传这部日剧即将被国内翻拍的消息，并且根据爆料得知，翻拍后剧名将变更为《我喜欢加班的理由》，引发了广大网友的吐槽。在我看来，我也认为这次改名并不好，因为这给人一种宣扬加班文化的嫌疑，而且也与原剧想要表达的思想不符。

一、新剧名给人一种宣扬加班文化的嫌疑

相信大部分人都不愿意加班，毕竟谁不希望自己能准时下班，让自己多一些可供自己支配的私人时间内。但如今加班现象在很多企业都成了常态，无论是996还是007，其实都是一种加班文化的体现，也让不少人深受其苦，也让不少人对加班深恶痛绝。而这部翻拍剧却将剧名改成了《我喜欢加班的理由》，先不说剧情内容会如何，但光这个剧名俨然给人一种宣传加班文化的嫌疑，同时也给人一种是在鼓励加班的感觉，因此也难免会遭到吐槽。

二、新剧名与原剧想要表达的思想不符

要知道，《我要准时下班》这部剧虽然有不少加班镜头，但其中心思想就是为了准时下班，甚至可以说是一部略带讽刺加班文化的电视剧。如今翻拍剧却改成《我喜欢加班的理由》，可以说光从剧名上就完全与原剧想要表达的思想背道而驰，让人直呼看不懂这番操作，也让不少在得知《我要准时下班》这部日剧要翻拍时欣喜若狂的网友被浇了一盆凉水。甚至有不少网友已经断言，光看剧名就知道编剧要魔改剧情，因此也很担心这部剧经典日剧将被拍烂。

总的来说，《我要准时下班》被翻拍后改名为《我喜欢加班的理由》，但这个剧名确实不能让人感到满意。

你觉得翻拍成功的电视剧究竟有哪些？

   很多经典的电视剧都会一遍又一遍的被翻拍，而翻拍成功的案例也不少，虽然做不到让所有人都满意，至少得到了大部分支持者的肯定。我认为翻拍比较成功的电视剧有以下部：

苏有朋版《倚天屠龙记》

     近几年，金庸剧翻拍成灾！真正能够与TVB版抗衡的少之又少!但苏有朋版的《倚天屠龙记》算得上是翻拍比较成功的一部，虽然还谈不上超越TVB吴启华版的《倚天剑屠龙刀》，但至少也毫不逊色!剧情精彩，人物贴切，当年在大陆也掀起了收视狂潮！

《情深深雨蒙蒙》

  很多人都不知道，赵薇版的《情深深雨蒙蒙》也是翻拍剧之一。1986年，台湾华视就已经拍摄过一版《烟雨蒙蒙》，后来琼瑶阿姨把整个故事的背景挪到了30年代的上海，便有了新版的《情深深雨蒙蒙》，这部电视剧的成功毋庸置疑，是琼瑶最具代表性的电视剧之一！

2003版《天龙八部》

     2003年，央视版的《天龙八部》播出后，观众的普遍反映是：TVB版的《天龙八部》依然经典，但新版整体上更大气、精美一些！人物的塑造也有血有肉，其中，胡军饰演的‘乔峰“、刘涛饰演的”阿朱“、”刘亦菲‘饰演的“王语嫣”最为人称道！该剧获得第22届中国电视金鹰奖十佳长篇连续剧优秀作品奖和首届电视剧风云榜最佳古装电视剧奖。

我认为这几部翻拍的甚至都比原著精彩，你们认为还有哪些翻拍的成功的电视剧？

不少导演都喜欢翻拍经典，如今翻拍成功的作品都有什么？

如今翻拍经典影视剧的现象已是屡见不鲜，成为影视界的潮流。翻拍剧本身有一定的观众基础，吸引著观众的视线，同时观众也期待看到创新的内容，但又不能大方向偏离原剧，破坏其根本，影视剧题材的市场需求也在不断改变，所以翻拍剧不容易符合观众心之所向。当然，翻拍成功的案例也不少，虽然做不到让所有人都满意，至少得到了大部分支持者的肯定。

《新上海滩》

在黄晓明版《新上海滩》播出之前，绝大多数的观众都不看好！一是对黄晓明的演技存疑，二是因为有发哥版《上海滩》珠玉在前，经典难以逾越。但《新上海滩》播出后却大受欢迎，在这部电视剧里，“许文强”从《上海滩》中的黑道枭雄变成了一位爱国青年，一位抗日英雄，电视剧将的许文强的英雄气质完全升华了，和丁力之间的兄弟情也十分感人，堪称翻拍中的佳作！

2003版《天龙八部》

2003年，央视版的《天龙八部》播出后，观众的普遍反映是：TVB版的《天龙八部》依然经典，但新版整体上更大气、精美一些！人物的塑造也有血有肉，其中，胡军饰演的‘乔峰“、刘涛饰演的”阿朱“、”刘亦菲‘饰演的“王语嫣”最为人称道！该剧获得第22届中国电视金鹰奖十佳长篇连续剧优秀作品奖和首届电视剧风云榜最佳古装电视剧奖。

《情深深雨蒙蒙》

很多人都不知道，《情深深雨蒙蒙》也是翻拍剧之一。1986年，台湾华视就已经拍摄过一版《烟雨蒙蒙》，后来琼瑶阿姨把整个故事的背景挪到了30年代的上海，便有了新版的《情深深雨蒙蒙》，这部电视剧的成功毋庸置疑，是琼瑶最具代表性的电视剧之一！

《又见一帘幽梦》

从名字看，就知道这也是一部翻拍剧！虽然有陈德容、萧蔷版的《一帘幽梦》珠玉在前，但这部剧播出后也是反应不俗！女主角张嘉倪因为此剧一炮走红，只可惜这两年发展不顺。演姐姐“绿萍”的秦岚堪称此剧最大的亮点，在这部剧中演技爆表，普遍认为超越了萧蔷版的“绿萍”!

翻拍剧越来越多，主要是哪些原因造成的？

造成翻拍剧越来越多的原因有三点，分别是：翻拍简单、过审核简单，以及有观众的情怀在。

第一点，翻拍简单。

想要翻拍一部剧，虽然流程也十分的繁琐，可是相对于一部原创剧而言，难度却是要小了很多。

因为在翻拍之前，已经有其他的导演拍过这部剧，或者已经有人写出了原著。而在拍摄的时候，只需要按照之前的原著或其他的拍摄进行小修小补就行。基本的剧情走向和结局早就已经固定好了，根本无需改变。

就像《三国演义》，被翻拍了许多遍，但不论怎么拍，剧情里面的人物总是固定，故事的结局都是三国归了司马家族。翻拍起来稍微的简单，自然也就受到了不少投资人和导演的喜爱。

第二点，过审简单。

众所周知，国家广电总局对于电视剧是有一套严格的审核机制的。并不是所有的电视剧都可以过审，都可以顺利的播出。再加上最近的“限古令”发布，导致许许多多的古装类型电视剧都无法顺利的拍摄，就算拍了也无法播出。

而打破这个僵局最好的办法之一，那就是翻拍！翻拍那些经典的文学作品！因为是文学作品，所以在进行审核的时候，过审会比较容易。只要不是太离谱的剧情，几乎都可以顺利过审播出。

为了不让投资人的资金砸在手里，自然也就有不少导演选择了翻拍这条道路。

第三点，有观众情怀。

既然是多次翻拍，那就意味着这部剧一定有很多的观众情怀了。电视剧最终的目的还是要给观众看的，如果没有观众看，收视率不高，那么无疑这部剧就会很失败。

可是翻拍不同，翻拍即便是翻拍的再不堪入目，都会有一部分情怀观众买单，至少不会让收视率十分的冷清，还可以趁机收回成本，影视方何乐不为？

那么对此，你又是怎么看呢？

都说翻拍会毁原著，其实也有反响比较好的，这几部翻拍的电视剧你知道吗？

如今翻拍经典影视剧的现象已是屡见不鲜，成为影视界的潮流。翻拍剧本身有一定的观众基础，吸引着观众的视线，同时观众也期待看到创新的内容，但又不能大方向偏离原剧，破坏其根本，下面一起来看看那些翻拍成功的影视吧。

《琅琊榜》

提到小说改编成电视剧较为成功的，不得不提的就是《琅琊榜》了。看过原著的人对《琅琊榜》的评价都是比较高的，尤其是剧中的演员从主角到配角，个个都演技炸裂，台词剧情都非常的合情合理，让观众的代入感非常的强。

《笑傲江湖》

张纪中制作的第一部金庸剧。这部剧也是奇葩，从选角到开拍就倍受关注，播出后又遭到全民吐槽，如今随着时间的流逝，豆瓣上接近5万人打出了8.3的高分，距离96版仅一分之差，看来经典也是需要岁月来沉淀的。在现在来看，也拍不出这么讲究的武侠片了。粗布麻衣、快意恩仇、琴箫合奏、武林争霸，这才是江湖该有的味道。

《三生三世十里桃花》

改编自同名小说《三生三世十里桃花》，小说和电视连续剧呈现出一个宏大的世界观与现实世界不同。他讲述了白浅的故事。小说中甜的情节充满了谩骂和幽默。虽然影片的开场并没有像大多数普通古装剧那样通过叙事来厘清主线，但剧情对网友和观众的微妙渗透也留下了太多悬念。

电视连续剧《三生三世十里桃花》作为推出的重头戏，各大平台的讨论量立刻攀升至20亿。经过短暂的48小时之后，整个网络的总广播量超过了10亿。

《绝代双骄》

苏有朋林志颖版的《绝代双骄》虽然不是最贴近原著的，却是大多数观众心中最为经典的一部。林志颖的小鱼儿古灵精怪，鬼点子很多，是整部剧的欢乐源泉。苏有朋的无缺公子有些呆，但与陈德容很有cp感。

《宝莲灯》

《宝莲灯》的影视剧版本有多个系列，这里说的是由央视在2005年翻拍的版本，由焦恩俊和曹俊主演，这版本的《宝莲灯》还创下过收视神话，可以说是火遍全中国，里面的剧情各方面的设置也都很吸引人，是一部很成功的作品。

什么是翻拍？（翻拍剧的翻拍）求详细解释，翻拍热现象出现的原因？

翻拍是指对已有的相同题材、相近故事的电影或电视剧的再次拍摄，属于再创造的一种

经典影视作品被重新演绎叫做影视翻拍。因为大家开始怀念过去的电视剧时代，翻拍可以吸引更多的观众眼球，还可以完善过去拍摄设备不好的条件下的电视剧不足

影视“翻拍热”是目前我国影视界的一道独特风景。除了金庸先生的著作被一而再再而三地搬上电视荧屏，还有诸多的经典影视作品和文学名著也都成为“回炉”的对象。

这股“翻拍热”很快引起了社会各界的广泛关注，目前已有不少专家学者从不同的角度对此现象进行了较为深入的分析，但这些分析的立足点更多地是从影视制作方的角度来加以考察的，而本文则试图从另外一个角度——受众的接受心理角度，来对这一现象加以分析探讨。

影视“翻拍”类型的分类

大致可分为以下四种 ：

1、经典电视剧10年再回顾。这类题材的电视剧一般以港台的经典电视剧作为蓝本，比如前不久热播的《新上海滩》。

2、文学名著的第n次电视版。其中最热门的是武侠类题材和中国古典名著类。如人们最熟悉的金庸作品的一再重拍，还有目前备受关注的古典名著《红楼梦》、《西游记》的重拍。

3、经典电影的电视剧增长版。这类“翻拍”是将曾经风靡万千观众的经典老电影“添油加醋”拍摄成电视剧，如《一江春水向东流》等，这类翻拍的电视剧，最重要的噱头当然是当年电影的经典记忆。

4、电视节目变种繁殖。如2005年火爆全中国的电视选秀栏目《超级女声》被搬上电视屏幕，这个名为《美丽分贝》的电视剧成为我国第一个以电视栏目为主的翻拍剧，由于主演均来自超级女生的人气选手，致使该电视剧在一片争议声中依然排进了全国年度电视剧的前20强。

影视“翻拍热”的受众心理状态

在大众文化盛行的今天，影视欣赏已经从以往的那种单纯的审美愉悦过程，变成了一种典型的文化消费形式，因此我们重点从受众的文化消费心理来探讨分析影视“翻拍热”的受众心理。

1.品牌认知心理。对于品牌的认知，是消费者在消费行为过程中普遍存在的心理特征，这一点放在文化产品的消费行为方式上，也同样适用。

品牌认知是消费者头脑中形成的一种无形的识别器，它的基本功能是减少人们在选购商品时所花费的精力和时间。从以上几种影视翻拍的类型中我们可以看出，绝大部分被翻拍的影视作品，都有着较高的知名度，被誉为经典，也就是具有良好的品牌效应，而受众在选择文化产品进行消费时，首先从节省时间和精力的角度考虑，会不由自主地倾向于选择他们早已认知的品牌产品，因此，翻拍的影视剧由于其蓝本经典作品的品牌树立，而抢占了市场的先机，能轻易地获取受众的认知和选择。

正是因为满足了受众在消费文化产品时的品牌认知心理，影视翻拍作品才能够一次次占得市场先机，获得竞争优势，也使“翻拍热”成为我国影视界的一道独特风景。

2.怀旧心理。目前我国社会处于快速动荡的转型期，旧有的事物正在被更替或被打碎，而新的秩序、规则、制度尚未建立或正在完善中，人们的心理常常处于一种混沌、迷茫，甚或恐慌状态，缺乏安全感、依托感、信任感、温暖感时，人们会不同程度地产生一种怀旧心理。美国学者Holbrook和Schindler在1991年提出了关于消费者“怀旧”心理的解释。他们认为消费者怀旧是一种对事物（人、地或物）的喜爱（一般的喜欢、积极的态度或美好的情感），而且这些事物更常见（流行、时髦或者大量传播）于人们比较年轻的时候（成年早期、青春期、儿童时期甚至是出生以前）。他们认为人们对未亲身经历过的时代也可能产生怀旧。而消费者怀旧心理在营销中的应用会产生“品牌复兴”的方式，这种“品牌复兴”的方式又分为“怀旧品牌”和“复兴品牌”两种类型，“怀旧品牌”是简单地重新生产老产品，“复兴品牌”则是“老样式、新功能”的产品品牌。

基于以上对于消费者“怀旧”心理的理解，我们就不难理解在文化产品的消费行为中，受众为何偏爱经典影视作品，正因为这些作品能够帮助他们重温和追忆以往的美好时光——那个经典辈出的年代，同时这也是受众对于当下我国文化产业浮躁和浅薄的现状所持有的焦躁不安的心理以及排斥心理的一种反应。就拿不久前热播的翻拍剧《新上海滩》来说，由于主创人员保留了经典蓝本的诸多元素，如主题曲、背景音乐等，使得该剧具有比较浓郁的“怀旧”色彩，不少观众表示单是听到主题歌响起，就把人带入那个曾经万人空巷的经典剧热播的年代。从市场营销的角度来看，这正是消费者的怀旧心理在实际的营销活动中应用而产生的“复兴品牌”的行为方式，这种行为方式使得影视制作方一再地将满足受众怀旧心理的翻拍剧作为投资拍摄的热点。

3.评判心理。影视剧作为文化产品有别于其他消费产品的特殊性，消费者在消费这种特殊的文化产品时也会有区别于其他消费方式的特别之处，而满足自身的评判心理就是其中的突出表现之一。

读者导向批判理论认为，“正文的意义必须通过解读的过程才能产生。文本中的正文意义并非一成不变，而是阅读与正文结构交互作用的结果。” 这点对于影视欣赏也同样适用，在受众的解读过程中，评判心理占据着重要的部分。这是因为受众在欣赏影视艺术时都普遍存在“期待视野”，具体来说，这种“期待视野”涉及到观众的既有经验，既有经验以艺术审美经验为主，但又不限于审美经验。政治的、经济的、文化的……几乎所有的社会、人生经验都会被充分调动，或隐或现地出现在读者的“期待视野”之中。 因此，在欣赏影视剧时，受众会对影视剧的剧情、演员的表演等等产生相应的期待值，受众带着期望来观赏影视剧，本身就说明了受众不是仅仅为了简单“娱乐”一下自己，而是带着一种审判的眼光观看影视剧，也就是受众在对影视剧作出评价。 可以说，满足这种审视和评判的心理，是文化消费过程中消费者追求的最为重要的一种满足感，这也是文化产品区别于其他消费品的特殊所在。

如张纪中重拍《西游记》的消息一经传出，就招致上万名观众的抵制和激烈讨论，虽然批判声讨声不绝于耳，但该剧受关注的人气指数的确是不容置疑的，也许正是这样的原因致使各大制作单位在“眼球第一”的市场定律下对各经典乐此不疲地翻拍。

4.对于机械复制时代的艺术品特殊的审美接受心理。随着后现代工业时代的来临，艺术品的生产进入了被欧洲著名学者本雅明称为“机械复制”的时代。本雅明认为随着现代技术和生产力的发展，艺术生产也进入了机械复制的时代。对于机械复制时代的艺术品，受众的接受方式也从侧重膜拜价值的“凝神观照”接受方式转变为侧重展示价值的“消遣性接受”方式。对此，本雅明曾明确指出：“这种消遣性的接受在电影中便获得了特有的实验地……电影抑制了膜拜价值，这不仅是由于电影使观众采取了一种鉴赏的态度，而且还由于这种鉴赏态度在电影院中并不包括凝神专注，观众成了一位主考官，但这是一位消遣性的主考官。” 而“消遣性接受”就是受众在机械复制时代对于艺术品特殊的审美接受心理。

为了满足受众这种特殊的审美接受心理，艺术不断地大众化、通俗化，意味着艺术产品进一步的商品化，艺术作为商品大规模复制生产的结果必然是蜕变为文化快餐。而影视翻拍作品一方面因为有蓝本可依，创作周期相对较短，可以在很大程度上满足受众对于艺术品快速批量生产的需求；另一方面，由于受众对经典蓝本有着深刻的印象，因此在欣赏影视翻拍作品时，可以凭借原有的印象更轻松地理解和解读作品，不必动用过多的思考和分析，可以说是真正地在接受“复制的艺术品”， 从而能更好地满足“消遣性接受”的审美接受心理。